我们·美院前言中央美术学院迎来了九十年华诞。从一九一八年国立北京美术学校的创办，到今天的中央美术学院跨越式发展，历经近一个世纪的变迁，呈献了一段完整的艺术史、艺术教育史。这段历史由几代美院人共同建造。作为九十周年院庆活动的一部分，我们组织了这次与美院记忆有关的特别展示。严格讲，这不是一个中央美术学院历任教师的艺术成就展，因为中央美术学院几代艺术家，教育家的辉煌成就在这样一个展览中是无法完整体现的。此展中，从第一件展品，老院长徐悲鸿先生的作品到最后一件新任教师的作品，展示了一个不寻常的时间线索，它所体现的是美院人献给母校的一份心意，一份共同的表达。此展开辟了一个中央美术学院人文学院的特别展区和一个中央美术学院文物文献展区。这是第一次以展览的方式展示我院几代艺术史论家的成果和贡献。感谢所有提供展品以及对此展的实现付出劳动的人。 校庆展组委会 ...更多

北京奥林匹克时装设计展展览时间：2008年08月02日至09月11日展览地点：中央美术学院美术馆1F 北京奥林匹克时装设计融奥运、时尚与文化内涵于一体，有众多设计团队参加了这一专项设计，中央美术学院设计学院设计团队参加了其中的一部分。 时装设计专业方向作为中央美术学院设计学院新设学科，近年来坚持“艺术性”、“实验性”和“前瞻性”教学理念，努力探索有特色的时装设计专门人才培养途径。本次北京奥运形象设计，时装专业师生积极参与，完成多项工作。比如：参加奥运制服、奥运颁奖礼服的方案设计、完成《奥运服饰研究》专项课题、编写出版《历届奥运会服饰图典》一书等等。为迎接“2008年北京奥运设计大展”在中央美术学院新美术馆隆重开幕，时装专业师生推出了这组以“奥运五环”为主题的概念设计作品。 遵循本次奥运会突出“人文奥运”的理念，本组时装作品的设计注重文化内涵的表达，突出作者的个性感受与丰富想象。作品中，有的从古典哲学智慧中寻求灵感以与材质、工艺的形式创新相对应，如：《象罔》、《白贲》；有的对传统衣着样式提出大胆质疑，如《吃掉的》；有的用纤维疏密的线迹模拟水墨山水意境，如《墨》；有的则充满奇思妙想，或憧憬朦胧、或幻语假说，勾勒出不一样的过去和未来，如《蒸汽朋克》、《软动力》、《堂吉诃德奇遇记》；有的沉浸在自己的心事中，用倾泄的纱线代替语词，如《灵焰》、《盛》、《交融的步骤》；有的则沉着大气，在人性与中西文化之间寻找玄机，如《阴阳两谐》……作品整体体现出充沛的创造活力与思路拓展的勇气。 本次“2008年北京奥运设计大展”的时装展示中，除了静态部分，时装专业还与首饰专业合作了一场“动态秀”。展示作品以“奥运五环”的“蓝、黄、黑、绿、红”五色为基调，庄重中未失灵韵，欢腾中交织思考，活力的喧嚣乘着年轻的激情，为北京奥运增添亮丽的一笔。 ...更多

北京奥支线、机场线地铁站室内设计展展览时间：2008年08月02日至09月11日展览地点：中央美术学院美术馆1F 从2007 年3月至7月，中央美术学院设计团队在院长潘公凯教授主持下参与了北京地铁奥运支线与机场快轨线地铁站室内设计。团队综合分析了国内外优秀地铁站设计和先前两线地铁站设计方案，提出了“空间艺术化，艺术空间化”的设计概念，经过5 轮的筛选和评议，中央美术学院的两线共七站室内设计方案全部中标。团队先后对7 站设计方案进行了11 轮修改与调整，7 月3 日最终设计方案获得了北京市领导、北京市规划委员会和北京市交通委员会主管领导的认可。 本次项目的特殊要求——“奥运地铁支线”和“机场快线”这一特殊性给予了项目组以充分发挥的空间。团队直接把地铁站作为艺术装置进行创作，而不是一般意义上的室内设计。设计中的最大亮点是把平面艺术融入空间设计进行大胆尝试——一组组形象鲜明又具震撼力的图形元素，涵盖了整个奥运支线和机场快线全线，从北土城路站（熊猫环岛站）的城墙砖到青花瓷，从森林公园的树林到三元桥（机场线）的飞鸟，诸多设计前卫、又不失传统元素特征的平面图形与空间有机结合，成为一个完整而丰富的整体。另一方面，从设计到制作的整体质量把握也形成项目完成的另一特征。比如森林公园站柱子和顶棚的设计，不是进行常规的界面处理，而是作为雕塑，通过大树的形态把柱子和顶棚整合为一个整体，进入后期制作时，由于该方案造型复杂，工艺难度极大，团队通过走访众多厂家，甚至选择专业雕塑工厂进行加工制作，最终实现理想效果。这些尝试代表着一种学术上的探索，开创了一种设计与艺术结合的新的设计理念。   ...更多

北京奥林匹克视觉形象景观设计展展览时间：2008年08月02日至09月11日展览地点：中央美术学院美术馆3F 北京奥林匹克视觉形象景观设计是整个奥运形象工程中最具全局影响的组成部分，中央美术学院奥运艺术研究中心作为北京奥组委指导下的重要设计团队之一，在其中承担了多项重要工作。 中央美术学院奥运艺术研究中心是经北京奥组委同意、由中央美术学院设立的奥运艺术与设计学术研究、创作及咨询服务机构，也是全国唯一的奥运艺术研究与发展中心，于2004年1月6日在中央美术学院成立。 中心的服务口号是“为北京奥运”。中心工作接受北京奥组委相关部门业务指导，配合北京2008 年第29 届夏季奥林匹克运动会的筹备工作，从事与奥林匹克运动及29 届北京奥运会有关的视觉形象系统相关设计的研究及开发，开展奥林匹克理念与形象常识的普及宣传，配合奥组委完成各项形象系统的设计、管理及质量监控工作，定期举办奥运与人文艺术、奥运形象与景观等专题的研讨、展览等普及宣传活动，并将奥运艺术与设计项目融入到中央美术学院的教学与科研内容中，积极探索艺术与设计教学和科研与北京奥运融合的各种方式与可能。 四年多来，奥运艺术研究中心秉承中央美术学院“为人民服务、为中国造型”的历史传统，以造型艺术、设计建筑、艺术人文三大学科群为有力支撑，在北京奥组委的指导下和中央美术学院党政领导班子的高度重视下，完成了诸如北京2008奥运会奖牌设计、奥运会体育图标设计、奥运会导视系统设计、火炬传递景观设计（含火炬制服、传递路线视觉设计、宣传品设计等）、奥运会门票设计等重大工程，其中北京奥运会奖牌（“金玉良缘”）、奥运会体育图标（“篆书之美”）均在国际上产生了强烈反响。 奥运中心坚持不懈地努力探索中国传统文化应用于现代设计的方法与途径，凭借奥运这个大舞台，通过设计创新、管理创新形成中国设计新的发展高度，全面提升并展现中国的设计水平。如奖牌“金玉良缘”的概念，引发了中国悠久的玉文化的新一轮热潮；用于奖牌证书的绫锦也通过这样的机缘得到发扬。 为迎接2008北京奥运盛大开幕及中央美术学院美术馆的正式开馆，本次展览介绍了中央美术学院奥运艺术研究中心部分设计成果。奥运艺术研究中心团队的每一位成员都尽自己最大能力，让中国设计走向世界，让世界更真切地了解中国。 ...更多

北京奥林匹克公园景观设计展 展览时间：2008年08月02日至09月11日展览地点：中央美术学院美术馆3F 北京奥林匹克公园景观设计是整个奥运景观形象设计中的一部分。一个个信息接入点、一组组休闲座椅、一座座直饮水装置、一只只垃圾桶、一个个机动车挡……在整个奥运景观工程中，可能没有比景观设施再细微、再繁杂的建设项目了。中央美院设计团队承担了奥运场馆及相关区域景观设施的设计工程。 本次奥运景观设施涉及内容多、范围大。设计团队在奥林匹克公园中心区29个地块中的14个地块，近32万平米的范围内进行了设施设计，设施涉及的范围包括庆典广场、龙型水系东岸及休闲花园三大区域。在整体布局考虑风格统一的前提下，团队进行了别具特色的发挥与创造。庆典广场位于鸟巢和水立方之间，紧邻北京中轴线，是奥运期间及赛后极为重要的公众集散休闲广场，美院设计方案结合“印章”、“书法”等造型元素，集中体现中国传统文化精神；龙型水系呈南北狭长带状，景观多以绿色植物为主，而其中的座椅则采用天然木材和石材为主；休闲花园位于整个奥林匹克公园的北部，座椅考虑与自然环境相结合，以单元组合的方式灵活地布置于自由的道路旁边……。本次景观设施设计工程，整体上体现了中国传统文化的风采，同时又以时代感极强的手法与到位的细节体现了2008北京奥运的理念与精神。 ...更多

北京奥林匹克公园信息柱设计展展览时间：2008年08月02日至09月11日展览地点：中央美术学院美术馆3F 北京奥林匹克公园信息柱是整个奥林匹克景观工程中的计划项目之一。中央美术学院设计团队参与了这一计划工程的投标。 位于奥林匹克公园中轴路上的二十九根信息柱象征着已举办过的二十九届奥运会，每一根信息柱代表一个举办国，并且由每个举办国本国的文字作为柱体的表皮，内部被各个国家的地图图形掏空，内壁用腐蚀工艺刻记每一届奥运会的相关内容和大事记。主体的地端地图周围设计有水系，人可以跨越水系进入柱体内部由地图掏空的空间，这样当人们在其内部仰望天空时便可以清楚看到每一个举办国的地图轮廓。在这些信息柱当中，中国的信息在奥运会开始之前柱体内部的柱壁上是没有的，在大会进行过程中奥运会的信息将随着事件的发生被一一记录到信息柱上。当奥运会结束后，“中国信息柱”也就是第二十九根信息柱才真正宣告完成。 奥运会期间，信息柱的主要担当着奥体公园整体照明和信息发布的功能，所以在其立面上安装了一定数量大体量面积的LED显示屏来满足以上功能的要求。另外，值得一提的是每一个信息柱顶部都安装有太阳能收集板，通过太阳能板收集的热能可以转换成电能并储存以供照明与显示使用，该项技术充分体现出本届奥运会所提倡的“人文奥运，绿色奥运，科技奥运”宗旨。 ...更多

北京奥林匹克首饰设计展展览时间：2008年08月02日至09月11日展览地点：中央美术学院美术馆4F 本次展览展出了中央美术学院设计学院首饰专业方向为迎接北京奥运会而推出的“无边界”主题设计作品。 首饰设计专业方向作为中央美术学院设计学院特色别具的新兴学科，强调探索新设计理念，注重不同地域文化间的相互影响、不同学科的融合与渗透；强调以首饰为载体表达艺术观念和思想、首饰与人生的有机联系、从生命体验的角度探究首饰设计的原创性内涵；在传承工艺及材料传统的同时，善于运用高科技下生成的新材质，关注作品的时代特点，以“体验”与“体量”的置换寻求首饰与建筑、雕塑、人的对话方式。 目前首饰专业已建成高水平的专业教学与实际操作平台，创立专业画廊，师生作品多次在国内外设计大赛中获奖，成为国内同类型专业教学中的领跑者。 为迎接“2008年北京奥运?全国艺术设计大展”在中央美术学院新美术馆的隆重开幕，首饰专业的师生创作了这一组以“无边界”为创作主题的概念首饰作品，这是对“奥运精神”的永恒性、神圣性与延伸性的独特解读。 “无边界”既意味着自然的无边界、宇宙的无边界、创造的无边界与活力的无边界，也意味着沟通的无边界、转换的无边界、成长的无边界与幻想的无边界…… “无边界”是思想，是超越，也是创作的本质； “无边界”是无限的可能性，是无穷的能量，更是无始无终的开端与尽头…… “无边界”，永远期待着下一次的观看…… ...更多